[2015~2016년]画家李贞演①‥赋予灵魂的形态

[▲ 신창세기(Re-Genesis), 260×132㎝]

李贞演作家的各种形态form的主题《subject matter》比如说一些作家在日常文化中贯彻人类的文化产物各自绘制独立的作品，但是一般作家追求根本性的结构形态（重现或抽象）。有些作家的 倾向反而是他们依然从摆脱物质世界的境界寻觅精神上的意义。

笔者对这一点举例说明如下，20世纪初期的绘画作家Hilma af Kilint（瑞典）和Emma Kunz （德国），这的两位作家超越他们的生活经验把作品发展为人类自省的媒体，他们的作品皆追求 普遍性。独特的作品将我们带入未知的境界和感情深度。影响这两位作家思维的文化经验依旧铭 刻在作品上。

无论是技术、形式或是情绪，作家们都不会在同一个层次上工作。画家为了寻找某种独创性的形 象，选择涂料的材质。对此我们要深入理解他们采用的记号配合，内部结构形式的作品。一度追 求完成绘画作品深奥的独创性，为此作家需要发扬对世界的理解、灵性的意义，将所有的普遍经 验与新的记号及意义融为一体。

从这点意义上来说，李贞演的语言感知与思维的能力刊心刻骨。艺术的独创性是个性的启发，也 是以特定方式凝结的各种启发的结构。不管西方和东方的美术观点是从何而来，艺术的独创性概 念以语言难以定论。然而笔者认定李贞演是一位非常有独创性的作家。

作家很长时间以麻布作为表现主义的工具。他采用麻布是天然材料及染料，与其(将麻布)作为平 面结构的单纯背景，他的用意更趋向于让各种物质(在麻布上？)保持其原本性质。他不像一般画 家用笔作家，而是用手在麻布涂上泥粉。这样的工作过程有着紧紧的拘束力，观赏后就留下连绵 不断的沉思残影。

换句话来说，李贞演的麻布平面似乎接近为独立体，通过作家的手显现了自然与文化融化的庄严 形象。作品系列《新创世纪（Re-Genesis）》带有的神话因素（Mythic corpus）含蓄着自然与 文化的世界沟通，进而合为一体。

自然染料的手工艺术让人触目惊心，形态的细心、慎重的心态之间缠绕着某种能量循环的紧张 感。

△文=罗伯特C·摩根（Robert C. Morgan)

◇화가 이정연(Rhee Jeong Yeon, 李貞演)

이정연 작가는 현재 SADI(samsung art and design institute) 기초학과 정교수, 미국 KIPS 갤러리 전속작가이다.

## 이코노믹 리뷰 / Life&People / 문화 / 권동철 (미술 컬럼니스트) / 06.02.2017 ##